Pac-Man Uno de los videojuegos que revolucionó los 80

 Nacido durante los años ochenta. Ha tenido innumerables intentos de imitación. Se ha convertido en un icono, representando a todo el sector de la industria de los videojuegos. Nacido de la mente del programador japonés Tohru Iwatani, entonces empleado de Namco, Pac-Man es un videojuego que hizo historia en los videojuegos.

El origen de Pac-Man es muy curioso : de hecho, Tohru Iwatani tuvo la inspiración durante una cena con amigos mirando una pizza a la que le habían quitado una rebanada. Poco más de un año después de aquella pizza, un equipo de desarrollo de ocho personas entre desarrolladores y técnicos de hardware dio a luz al primer Pac-Man. Publicado por los American Midway Games, Pac-Man aparece por primera vez en formato arcade para el salón el 3 de abril de 1980. La difusión y popularidad juntas alcanzan en pocos años cotas muy altas; Namco se dedica a la producción de software en varias versiones, para casi todas las consolas y computadoras. Entre 1980 y 1987, la empresa Namco fabricó más de 300.000 máquinas y vendió una cantidad no especificada de millones de marionetas y diversos productos relacionados.

Con el éxito del juego, la historia de su software también ha evolucionado. De hecho, las primeras versiones carecían de previsibilidad: los fantasmas, los enemigos acérrimos de Pac-Man, seguían un patrón fijo de movimientos, tanto que para el jugador era demasiado fácil resolver el juego. Con versiones posteriores, los programadores han insertado patrones aleatorios para los movimientos de los cuatro fantasmas, creando también una personalidad para cada uno de ellos. El alcance del éxito de Pac-Man también se deja notar en el ámbito televisivo, donde las históricas productoras estadounidenses Hanna & Barbera dan vida a una serie de dibujos animados con Pac-Man como protagonista.

La difusión del juego en los hogares particulares comienza en marzo de 1982 cuando Atari inicia la conversión de Pac-Man para su consola . La operación resulta un fracaso para Atari, que invierte mucho dinero por los derechos sin poder recuperarlos. Las causas son muchas, la principal es la bajada significativa de la calidad del juego provocada por la adaptación del software. Esto no detiene la popularidad de Pac-Man, que revivirá para todo tipo de consola o dispositivo, incluso en las próximas décadas.

Hay cientos de juegos que han revivido a Pac-Man como protagonista o como simple aparición dentro de ellos, así como clones realizados únicamente para explotar las ventajas comerciales derivadas de la imagen del ya famoso Pac-Man.

Conocido en Japón como Puckman, un término que significa "cerrar y abrir la boca", el nombre se cambió a Pac-Man para comercializarlo en los EE. UU. En Brasil, el juego es llamado por los niños Come-Come y aquí en España se le llama Comecocos, "come fantasmas".

Tetris (Gameboy)

 

Tetris

Lo creas o no, han pasado casi 40 años desde que el programador ruso Alexey Pajitnov creó Tetris en la computadora Elektronika 60, mientras trabajaba en el Centro de Computación Dorodnicyn (parte del instituto de la Academia de Ciencias de Moscú).

Poco sabía él en ese momento que este rompecabezas simple, pero increíblemente adictivo, se convertiría en una sensación internacional y aparecería, de alguna forma, en prácticamente todos los sistemas de videojuegos durante el próximo cuarto de siglo.

Juego lanzado en 1989 aunque no llego a España hasta mucho mas tarde, gran parte de su éxito radica en que se vendió en pack con la consola.

Después de Pokémon, Tetris es el videojuego con mayor número de copias vendidas: ¡35 millones! Cifra nunca alcanzada ni por la segunda generación de Pokémon ni por toda la saga Super Mario en Game Boy. Los siguientes Tetris 2 y Tetris DX no tuvieron los números absurdos del primer capítulo, pero juntos aún superan los tres millones de copias vendidas.

Tetris es un juego tipo puzle en el cual hay que acomodar una serie de objetos geométricos formados por conjuntos de cuatro cuadrados del mismo tamaño, cuando una linea horizontal esta 100% ocupada por cuadrados, se elimina y el usuario recibe puntos. El jugador pierde cuando alguna de estas formas geométricas toca la parte superior del juego.

La idea original surgió de Alekséi Pázhitnov, Dmitry Pavlovsky, y Vadim Guerásimov en 1984, los investigadores de la Academia de Ciencias de Rusia, desarrollaron Tetris con la intención de crear un juego de puzle para dos jugadores

La música principal de Tetris fue creada por el famoso compositor de Nintendo Hirokazu Tanaka y su melodia principal es uno de los temas mas conocidos del Gameboy scene.

Tetris perdura. Fue uno de los mejores videojuegos jamás creados cuando apareció por primera vez en los años 80, y conserva ese estatus hasta el día de hoy. Esta versión particular de Tetris solo se suma a esa sensación de asombro, ya que es indiscutiblemente la edición más importante y nostálgica del juego jamás publicada.

Kirby's Dream Land

 

Kirby es una de las últimas mascotas de Nintendo. De hecho, fue creado en 1992 por Masahiro Sakurai y viene, cronológicamente, después de monstruos sagrados como Mario, Samus Aran, Pit y Link. El primer juego que cuenta con la simpática bola rosa (todavía blanca en ese momento) es Kirby's Dream Land , para Game Boy.

Kirby aspirador

La historia de Kirby en el mundo de los videojuegos comienza con este episodio para Game Boy en el que el niño lucha contra los secuaces del rey Dedede, culpables de robar la comida de Dream Land para organizar una fiesta.

Seguramente la trama no tiene nada de épica pero logra introducir al jugador en la atmósfera 'vanguardista' y despreocupada del juego. La estructura clásica de los títulos de plataforma, como la conocía la mayoría de la gente hasta el lanzamiento de Kirby's Dream Land, ha sido ligeramente modificada. Kirby, de hecho, disfruta de diferentes habilidades: para eliminar a sus enemigos puede chuparlos con la boca (manteniendo presionado B) y luego tragarlos (presionando la flecha direccional hacia abajo) o usarlos como balas (soltando B) para atacar a otros oponentes. ; también puede volar, inflarse (manteniendo presionado el botón arriba en la cruz direccional), alcanzar las plataformas más altas o disparar burbujas de aire, que también pueden usarse como armas arrojadizas. Sin embargo, no todo es “aspirable”: de hecho, algunos enemigos y varios bloques son una excepción.

La diversidad de Kirby's Dream Land, además de los enumerados anteriormente, también viene dado por el hecho de que, frente a la mayoría de plataformas bidimensionales, el protagonista no solo tiene a su disposición las clásicas 'vidas', sino que también dispone de una barra de energía que, una vez agotada, envuelve , sólo en ese momento, su partida. Casi como un juego de lucha, también hay elementos capaces de recargar la barra de energía y dar 1up.

Estas particularidades hacen que el título sea muy ameno y apto para todos los jugadores, quienes aprenderán de inmediato el sistema de comandos implementado en el juego. En la parte inferior Kirby's Dream Landse trata de una plataforma bidimensional aparentemente sencilla pero que, con la sucesión de niveles, mostrará tramos en los que será necesario utilizar el cerebro al máximo, sobre todo para eliminar a los enemigos. Éstos nunca serán difíciles de combatir aunque, en algunos casos, habrá que eliminarlos de determinadas formas. La bola color de rosa, pues, también tendrá que ver con los jefes de fin de nivel que, en su mayoría, no se presentan como verdaderos obstáculos para la continuación del viaje por la liberación de Dream Land (aunque haya un auténtica joya hacia el final, que, sin embargo, dejamos al jugador el placer de descubrirla). El ritmo de Kirby's Dream Land es agradable, se suceden niveles que retrotraen al jugador a las producciones de principios de los noventa y logran mantener viva la atención hasta el final, proponiendo todos los elementos que garantizaba el género de plataformas de aquella época.

Un pequeño mundo en blanco y negro

Desde un punto de vista puramente estético, Kirby's Dream Landse encuentra en buenos niveles, mostrando gráficos limpios rematados con un diseño atractivo y muy caricaturesco, a pesar del evidente cromado en blanco y negro. Los ambientes son muy variados, con fondos definidos y bien diseñados, aunque a veces, sobre todo en los escenarios internos, son escasos. Ambientación inteligente de las plataformas, que te permitirá aprovechar al máximo las características de Kirby aunque, quizás, los niveles no se desarrollen en vertical, donde hubiera servido para demostrar la habilidad del protagonista para poder volar indiscriminadamente y sin límites.

La estética de los escenarios es muy variada y visitarás el nivel del castillo, el de las nubes, el de las islas y el del barco. En resumen, tendrás algo para disfrutar en todo Dream Land.

El protagonista disfruta de muchas animaciones que le garantizan cierta naturalidad en sus movimientos y una caracterización que, ya desde su primer lanzamiento, le garantiza un reconocimiento inmediato con los rasgos que serán característicos también en episodios posteriores.

Hermoso ballet al final del nivel que ve la bola rosa junto con dos duplicados. Los enemigos, aunque no estén especialmente dotados desde el punto de vista de la IA, son muy variados y, en algunos casos, adaptados al escenario en el que se encuentran, como por ejemplo los fantasmas de las cuevas que desaparecen. y reaparecen, los pólipos en el barco y en ambientes marinos y así sucesivamente. Todo parece bien estudiado por programadores que querían darle un sentido lógico a la estructura de Dream Land. Los jefes al final del nivel, aunque muy fáciles de vencer,

La banda sonora, muy precisa, ofrece pistas agradables y perfectamente insertadas en el entorno plataformero del juego, con música desenfadada. El sector del audio, si de la parte musical gana mucho, en cuanto a los efectos sonoros muestra límites evidentes y propone sonidos decididamente simplificados.

Motocross Maniacs (Game Boy)

¡Juega con los pilotos de motos profesionales y corre hasta la línea de meta! ¡Termina la carrera antes de quedarte sin combustible en Motocross Maniacs! Inclina y gira tu motocicleta correctamente o te caerás en este juego de carreras de la vieja escuela.

Motocross Maniacs es un juego de carreras de desplazamiento lateral con recorridos extremadamente peligrosos. 

En este juego, el jugador toma el control de la motocicleta levantando o moviendo la rueda delantera, inclinando la motocicleta correctamente para saltos y aterrizajes. Si el jugador aterriza incorrectamente, el corredor se bajará de la motocicleta y se perderá un tiempo precioso. La bicicleta se proporciona solo con un combustible limitado y debe completar el recorrido antes de que se agote el combustible.

Apareció en Europa y España en 1990, tuvo un gran éxito comercial, de hecho a día de hoy aun es un juego relativamente fácil de conseguir en el mercado de segunda mano.

Podrás maniobrar a tu piloto a través de muchos saltos, barro y peligros para lograr un tiempo récord. Para ayudarte, hay varios potenciadores que te permiten tener más tiempo. Puedes jugar contra la computadora o contra un amigo a través de la conexión por cable.

El mundo del videojuego en el año 1990 (III)

 

Auge comercial de Game Boy

Nintendo también logró aumentar el éxito comercial del Game Boy a partir del año 1990 al presentar en colaboración con otras compañías especializadas, una gran cantidad de accesorios complementarios que permitían incorporar numerosas funciones adicionales para mejorar la experiencia de juego del usuario.

A pesar que el lanzamiento del Game Boy, impulsaría el desarrollo de una gran variedad de consolas portátiles entre las que destacan, la TurboExpress, una versión portátil del sistema PC Engine creada por NEC Corporation, la Gamate de Bit Corporation, la Watara Supervisión de Watara, e incluso los sistemas Game Gear y NOMAD presentados por SEGA.

Sin embargo, ninguno de los sistemas anteriormente mencionados logró igualar el éxito alcanzado por Game Boy durante la década de los 90s, ya que contaban con una calidad gráfica y un catálogo de juegos inferior, así que serían descontinuadas rápidamente, y Nintendo conquistaría por completo el mercado de consolas portátiles por más de una década.

La principal evidencia del rotundo éxito de la consola Game Boy, está presente en la gran variedad de modelos de este sistema lanzados por Nintendo en los años posteriores, como es el caso del Game Boy Pocket, el Game Boy Color y el Game Boy Advance en todas sus presentaciones.

Gracias al gran auge experimentado por Game Boy a partir del año 1990, Nintendo continúa siendo el líder indiscutible en la industria de los videojuegos portátiles, con consolas como el Nintendo DS o la Nintendo Switch, lamentablemente en la actualidad el auge de este tipo de dispositivos ha disminuido considerablemente a causa del desarrollo de la telefonía móvil.

Auge de los juegos de vídeo para PC

Otros juegos de vídeo bastante favorecidos a partir del año 1990 fueron los títulos para PC, ya que mientras las consolas de 16 bits y las consolas portátiles ofrecían al consumidor títulos de plataformas y juegos secuenciales, los juegos de PC permitieron el desarrollo y posterior popularización de los juegos RPG y los Shooter en primera persona.

Al mismo tiempo, los juegos de PC eran significativamente más costosos que los títulos para consolas, pero ofrecían una experiencia mucho más flexible, así como también historias mucho más largas, complejas y entretenidas, por otro lado algunas opciones contaban con gráficos asombrosamente realistas para la época.

No obstante, la principal razón de la rápida popularización de los juegos de vídeo para ordenadores, fue la posibilidad de conectar una cantidad ilimitada de dispositivos, para mejorar y expandir la experiencia de multijugador, lo que significó la aparición de títulos como Ultima o World of Warcraft y numerosos juegos online.

Entre los juegos de PC más populares lanzados durante 1990 y años posteriores destacan Doom, The Secret of Monkey Island, Loom y Railroad Tycoon, los cuales demostraron que los títulos exclusivos de ordenadores, podían ser igual de buenos o incluso mejores que sus equivalentes para consolas portátiles y consolas de mesa.

Pero esto no es todo, ya que a partir del año 1990 empezarían a aparecer los primeros periféricos para PC diseñados específicamente para juegos de vídeo incluyendo Joysticks y Mandos que proporcionaban una experiencia similar a la de las consolas de mesa, para garantizar la mayor comodidad al jugar numerosos títulos.

Incorporación de diversas tecnologías

Otro aspecto que marcaría rotundamente a la industria de los juegos de vídeo durante el año 1990, fue la introducción de una gran variedad de tecnologías, que optimizaron la velocidad de respuesta de las consolas, así como también su capacidad gráfica, lo que permitió introducir títulos más realistas y extensos.

Así mismo, la incorporación de dichas innovaciones también permitió a las compañías especializadas desarrollar personajes e historias mucho más complejas, lo que causó que la trama y argumento del juego fuera cada vez más convincente e interesante para los jugadores, y generó la aparición de una gran variedad de géneros de juegos de vídeo.

Entre los principales elementos que mejorarían el rendimiento gráfico de los juegos de vídeos desde el año 1990, destaca la aplicación de numerosos métodos de renderización que permitieron desarrollar todo tipo de elementos visuales incluyendo personajes, objetos y fondos, al garantizar resultados más agradables y realistas.

Es importante mencionar que el uso de la tecnología Render también agilizaría notablemente el proceso de diseño y desarrollo de la mayoría de juegos de vídeo lanzados a partir de 1990, lo que ayudó a ampliar el catálogo de títulos disponibles para la mayoría de sistemas disponibles, especialmente consolas de mesa y PC.

Durante 1990 algunos desarrolladores también comenzarían a experimentar con una de las tecnologías más importantes en los años posteriores para la industria de los juegos electrónicos, los discos compactos o simplemente llamados CD Rom, los cuales contaban con una mayor capacidad de almacenamiento y eran más económicos de producir.

Por otro lado 1990 también cambiaría para siempre la apariencia general de los títulos pertenecientes a la mayoría de géneros, ya que dicho año significó la introducción de los fondos tridimensionales, los cuales proporcionaban una experiencia mucho más entretenida al agregar la sensación de profundidad.

Inicios del proyecto PlayStation

Un hecho poco conocido que ocurrió en 1990 y que sería crucial para el posterior desarrollo del afamado sistema PlayStation, es que durante ese año Sony y Nintendo comenzaron sus negociaciones para desarrollar un dispositivo periférico llamado PlayStation Nintendo, que permitiría reproducir juegos de vídeo y diversos formatos en CD a través del SNES.

Sin embargo, poco tiempo después, Nintendo abandonaría el proyecto por completo, al creer erróneamente que el CD ROM, solo era una moda momentánea ya que ofrecía una experiencia limitada en comparación a los cartuchos clásicos, de esta manera comenzaría el desarrollo de la PlayStation de Sony, lanzada al mercado en el año 1994.

Cabe destacar que en un principio Sony no estaba interesado en crear títulos ni consolas de videojuegos, pero al determinar el potencial de sus prototipos desarrollados originalmente para la empresa Nintendo, decidieron continuar con el proyecto e incluir una gran cantidad de desarrolladoras, para alcanzar un éxito inesperado en los siguientes años.

El mundo del videojuego en el año 1990 (II)

 

Declive de los Arcade

Pero la llegada de las consolas de 16 bits no solamente impulsó en gran medida la masificación de los sistemas domésticos, ya que también marcó el comienzo del lento declive y progresiva desaparición de los salones Arcade, los cuales ofrecían una experiencia bastante limitada al contar con un catálogo de títulos cada vez más pequeño.

Una de las principales razones que causó el declive de las salas de juego, sumamente populares durante la década de los 80s, fue la accesibilidad de las consolas de mesa, las cuales contaban con mucho más juegos y eran más económicas, además ofrecían una experiencia totalmente personalizada a cada usuario.

Por otro lado tanto Nintendo como SEGA empezaron a producir cada vez menos hardware para salones de Arcade, así que sus juegos, los cuales eran los más populares del mercado, eran exclusivos de sus consolas oficiales la SNES y la Mega Drive, de esta manera el público general comenzó a perder rápidamente el interés por las salas de juego.

Mientras que las consolas fabricadas por las empresas anteriormente mencionadas conquistaban rápidamente el mercado japonés, europeo y estadounidense durante 1990, en las demás regiones los Arcades siguieron siendo muy populares en los años siguientes, no obstante las consolas domésticas terminarían conquistando el mercado por completo.

Masificación de las videoconsolas portátiles

Los sistemas domésticos de 16 bits no fueron la única razón del comienzo del declive de las salas de Arcade a partir del año 1990, ya que las videoconsolas portátiles, también causaron un punto de inflexión en la industria de los juegos de vídeo, por ofrecer al consumidor un producto todavía más accesible el cual podía ser utilizado en cualquier lugar.

Pese a que las primeras consolas portátiles fueron desarrolladas por Nintendo casi una década antes, 1990 significó uno de los años más importantes para los sistemas portátiles, por la popularización mundial del Game Boy una de las consolas más queridas y recordadas por los jugadores de la época y los fanáticos de los videojuegos en general.

El Game Boy fue lanzado originalmente por Nintendo para el mercado Japonés el 21 de abril de 1989, pero su verdadero éxito se concretaría un año después, gracias a la llegada al mercado mundial de Tetris Attack, una versión portátil del ampliamente reconocido título Tetris, la cual alcanzó un récord de ventas e impulsó la popularidad del Game Boy.

Junto al ya mencionado Tetris Attack, aparecieron otros títulos exclusivos de Game Boy que se popularizaron mundialmente en 1990, siendo el caso más recordado Mario Land que se lanzó junto a la consola, además de un increíble catálogo de juegos desarrollados durante los años posteriores incluyendo The Legend of Zelda Link`s Awakening, Wario Land y Pokémon.

De la misma manera, el Game Boy alcanzó un éxito inesperado gracias a sus características técnicas, las cuales proporcionaban al usuario una experiencia de juego similar, a la de las consolas de mesa, además dicho sistema contaba con un tiempo de autonomía nunca antes visto para la época.

Otro motivo del gran auge de la consola portátil anteriormente mencionada, fueron sus controles sumamente cómodos y funcionales, así mismo sus desarrolladores incorporarían una pantalla LCD de 4,7 x 4,3 centímetros para resolver algunos de los inconvenientes visuales presentes en algunos de sus antecesores incluyendo los sistemas Game & Watch

El mundo del videojuego en el año 1990 (I)

 

El mundo del videojuego en el año 1990

Aunque en la actualidad los videojuegos se caracterizan por su calidad gráfica, así como también por su accesibilidad, al ser compatibles con numerosas plataformas incluyendo consolas, videoconsolas portátiles, ordenadores e incluso dispositivos móviles, lo cierto es que hace poco más de treinta años el mundo de los videojuegos era muy diferente.

Sin lugar a dudas, el año 1990 fue memorable para los videojuegos, ya que trajo consigo una gran variedad de adelantos que significaron un antes y un después en el desarrollo de la industria del entretenimiento, además supuso el inició de la era de los 16 bits, una de las épocas más importantes para su masificación.

Por otro lado, durante 1990 ocurrió el lanzamiento de numerosas consolas, sumamente exitosas por incorporar diversas mejoras con respecto a los modelos anteriores, las cuales incluían nuevas tecnologías que proporcionaban gráficos más llamativos y realistas, además de una experiencia notablemente más entretenida para el jugador.

Vale destacar que sólo un año antes Nintendo había lanzado al mercado a la videoconsola portátil Game Boy, por lo que para 1990 se estaba dando su expansión en los diferentes mercados, especialmente en el europeo. Game Boy llegó al mercado español a finales de 1990 y fue un verdadero boom.

Dicho año también resultó de gran importancia para la consolidación de la industria de los videojuegos, por la aparición de numerosos títulos, con personajes muy interesantes, que marcaron el inició de diversas franquicias, que continúan siendo exitosas hasta hoy en día, estos fueron algunos de los aspectos más importantes para el mundo del videojuego en 1990.

Aparición de las consolas de 16 bits

Uno de los hechos más importantes del año 1990 para los juegos de vídeo fue el lanzamiento de dos consolas clásicas sumamente recordadas, la Súper Nintendo Entertaiment o simplemente llamada SNES y la NEO GEO desarrollada por SNK, las cuales fueron la competencia directa de la Mega Drive de Sega lanzada durante el año anterior.

Dichas consolas contaron posteriormente con una gran variedad de títulos, no obstante Nintendo y Sega conquistarían el mercado global, por contar con precios relativamente accesibles e introducir innovaciones continuamente, por lo que el año 1990 también significó el comienzo de la hegemonía japonesa en la industria del videojuego.

La llegada del Súper Nintendo Entertaiment, también supuso el lanzamiento de uno de los títulos más importantes en la historia de los vídeojuegos, Súper Mario World, un juego que contaba con todos los elementos presentes en los anteriores títulos de la franquicia, pero que traía consigo numerosas innovaciones, incluyendo fondos tridimensionales y mejores gráficos.

Cabe destacar que el éxito casi inmediato que produjo el juego anteriormente mencionado también influyó notablemente en el desarrollo de Sonic the Hedgehog lanzado al siguiente año por Sega para la Mega Drive, el cual contaba con una velocidad de juego vertiginosa para la época, así que posteriormente generaría la rivalidad más conocida del mundo de las consolas.

Al mismo tiempo durante el año anteriormente mencionado también aparecieron algunos de los juegos clásicos para sistemas de 16 bits más recordados, incluyendo Ninja Gaiden, F-Zero, Doctor Mario, Teenage Mutant Ninja Turtles, Bomberman, Final Zone, Double Dragon III, Days Of Thunder y Nintendo World Cup.

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Tennis para Gameboy

El videojuego Tennis fue lanzado originalmente por Nintendo en 1984 para la consola Nintendo Entertainment System – NES, en agosto de 1989 se lanzó una versión de Tennis para Game Boy, la cual fue desarrollada por Intelligent Systems, una desarrolladora independiente de videojuegos que trabajaba de forma exclusiva para Nintendo.

Al iniciar el sistema, Tennis para Gameboy presenta un menú principal con opciones bastante sencillas:

• 1 Player (jugador).

• 2 Player (jugadores).

• Music (música) Y/N (si/no)

Estas son las únicas opciones, si se presiona A en la opción “Music”, alternará entre Y (si) y N (no), pudiendo elegir la opción preferida, luego se debe elegir entre 1 o 2 jugadores y seguidamente el nivel de dificultad del juego:

• Nivel 1.

• Nivel 2.

• Nivel 3.

• Nivel 4

Al comenzar el juego, la cancha se muestra en una vista semi-isométrica tridimensional de arriba hacia abajo, por supuesto, hay que considerar que este juego se desarrolló hace más de 30 años, por lo que las líneas de demarcación de la cancha no se ven totalmente rectas. Sin embargo, algunos detalles como la sombra bajo la pelota y su movimiento, la imagen 3D de los jugadores y la red, cambian todo el panorama y hacen que jugar valga la pena.

Nivel de jugabilidad

La jugabilidad en Tennis para Gameboy no es difícil de comprender, sin embargo los jugadores se mueven con cierta lentitud por la cancha, aunque hay que resaltar que pueden hacerlo en cualquier dirección para golpear la pelota y devolverla al otro contendiente.

Los jugadores se mueven por la cancha, presionando los botones A y B que permiten una combinación de tipos de tiros para vencer al oponente. Mario el árbitro de cada juego, vale considerar que se trata del personaje insignia de Nintendo, y cada vez que un jugador pierde le indica que está fuera.

En Tennis para Gameboy los jugadores no pueden correr o lanzarse para golpear la pelota, por lo que para jugar hay que definir una estrategia considerando estas limitaciones, lo más recomendable es golpear la pelota y moverse lo más rápido posible al centro de la cancha, para que cuando el oponente golpee la pelota hay más posibilidades de desplazarse hacia ella y golpearla.

Si el jugador falla la pelota en el primer golpe, tiene la opción de intentar golpearla nuevamente. No obstante, hay poco control sobre la dirección que tomará la pelota luego de ser golpeada, cuando se presiona el botón A, se lanza una pelota baja y rápida justo por encima de la red, si se presiona el botón B, la pelota sale lanzada hacia arriba, en teoría se puede utilizar el botón B cuando el oponente está muy cerca de la red.

En Tennis para Gameboy se puede fallar el servicio (saque de la pelota) la pelota, incluso es posible que al golpearla se puede dirigir fuera de la cancha, lo que hace que la experiencia de juego sea más emocionante, ya que el jugador sabe que un tiro muy flojo o mal dirigido puede hacerle perder puntos y finalmente el juego.

Debido a las limitadas capacidades gráficas de Game Boy, es difícil visualizar dónde está el jugador en la cancha con respecto a la ubicación de la pelota y la ruta que ésta recorre, si el jugador está en el lado derecho de la cancha y la pelota es golpeada hacia el extremo izquierdo de la cancha, bastante difícil, por no decir imposible, desplazarse para alcanzarla.

Conclusión

En Tennis para Gameboy no hay modo RPG como en Mario Power Tennis, ni minijuegos como en Virtua Tennis, el juego es sencillamente una representación digital de este deporte, los jugadores compiten por la supremacía en los partidos, gana el mejor de tres sets en sus cuatro niveles de dificultad.

Considerando que Tennis para Gameboy se desarrolló a finales de las década de los 80 del siglo pasado, podría decirse que es un juego medianamente atractivo, aunque hoy día no es llamativo para el público joven, excepto por la extraña física que gobierna la pelota en Tennis para Gameboy, la cual es una motivación para intentar vencer al sistema a al oponente en los niveles de dificultad más altos.

No obstante, hay nostálgicos de los videojuegos de aquella época que incluyen a Tennis para Game Boy en su lista de juegos retro.

Dr Mario para Gameboy

Dr. Mario es un videojuego de puzzle de bloques diseñado Gunpei Yokoi y lanzado en 1990 por Nintendo para la consola Nintendo Entertainment System – NES y Game Boy, la música para este videojuego fue compuesta por Hirokazu Tanaka. Actualmente, se le considera como un juego retro que ha logrado un buen nivel de popularidad, resistiendo muy bien el paso del tiempo.

La apariencia del juego es bastante similar a la de Tetris, uno de los videojuegos más famosos de Nintendo, pero Dr. Mario tiene su propio encanto y logró posicionarse muy bien en el mercado de su época, de hecho, es considera como un verdadero clásico retro, que abrió el camino para la aparición de otros videojuegos de rompecabezas como Super Puzzle Fighter II y Puyo Puyo.

Jugabilidad

Mario no es fontanero, en este juego aparece como un doctor que deja caer píldoras sobre el campo de juego, que tiene forma de botella. La idea central es alinear las píldoras para eliminar a los virus, las píldoras se componen de dos partes, cada una de ellas, así como los virus pueden ser de color amarillo, rojo o azul en la versión para NES.

El Game Boy por contar con una pantalla monocromática, tuvo que adoptar este enfoque, por lo que los colores para las cápsulas y los virus son negro, gris y blanco. Si bien esto parece un obstáculo para un juego de puzle de bloques de combinación de colores, en realidad la jugabilidad de Dr. Mario para Gameboy no se vio afectada.

En cualquiera de las dos versiones, con los tres colores se forman las seis posibles combinaciones de cápsulas. Al hacer coincidir 4 elementos (cápsulas o virus) del mismo color en una fila o columna, dichas piezas se eliminan. Es decir, hay que hacer coincidir el color para destruir y poder ganar, ya que si el jugador es enterrado bajo una pila de cápsulas que no coinciden en color, perderá el juego.

Una de los atractivos de este juego es la música, que como mencionamos fue compuesta por Chip Tanaka, Dr. Mario cuenta con dos temas “ Fever ” y “ Chill ”, el primero es muy enérgico y optimista, mientras que el segundo es más relajado, ambos están inspirados en el estilo funk.

Dr. Mario para Gameboy es un video juego realmente divertido, el nivel dificultad y la velocidad de juego son variables, lo que posibilita que se pueda empezar a jugar en cualquiera de sus 20 niveles, al completar el nivel 20 se gana el juego. No obstante, se puede seguir jugando en nuevos niveles.

A medida que se van eliminando los virus del tablero de juego, las cápsulas comienzan a caer con mayor velocidad, lo que obliga al jugador a accionar con mayor rapidez. Hay que considerar que al alcanzar niveles más altos, la falta de espacio en la pantalla hace que haya más posibilidades de cometer errores. Como en cualquier juego de puzle de bloques, el juego termina cuando aplastan al jugador.

Diferencias con la versión para NES

Además de las limitaciones de color, a Dr. Mario para Gameboy le falta la pantalla de victoria que aparece luego de completar el 5to nivel a velocidad media, incluida en la versión para NES. La versión para Game Boy incluye pantallas de victoria en la configuración de alta velocidad.

Es importante mencionar que en la versión para Game Boy sólo hay un modo de juego, que es modo de juego para 1 jugador, esto es considerado por muchos de los seguidores de este videojuego de puzle como una limitante. Sin embargo, muchas personas siguen jugando Dr. Mario hoy en día.

En la versión para NES la pantalla de victoria es una escena pacífica en la que se muestra un árbol, mientras que en la versión para Gameboy la pantalla de victoria muestra una escena bajo el agua. Otra diferencia fundamental son las recompensas adicionales que se obtienen en Dr. Mario para NES, las cuales no se pueden obtener en Dr. Mario para Gameboy.

No obstante. La ventaja de portabilidad que ofrece el Game Boy es un factor clave que es considerado por los aficionados a los videojuegos, ya que les era posible jugar Dr. Mario para Gameboy en cualquier momento y lugar.

 

Double Dragón para Gameboy

Double Dragon para Gameboy es la primera versión portátil de este popular video juego del género Beat 'em up (Yo contra el barrio), conocido también como Brawler o Belt scroller, que ya se había consolidado en las salas de arcade y en las consolas Nintendo Entertainment System – NES, logrando una creciente popularidad.

Este video juego desarrollado por la empresa Technos Japan y lanzado por Nintendo para su videoconsola portátil Game Boy, se convirtió es una verdadera sensación gracias a su excelente jugabilidad, que superaba con creces a cualquiera de las otras versiones portátiles de Double Dragon lanzadas para Game Gear de Sega y Lynx de Atari.

Jugabilidad

Double Dragon es un videojuego de combate, en el que se debe recorrer la pantalla enfrentando a diversos enemigos, el propósito central es que el jugador logre abrirse camino peleando contra sus enemigos para enfrentar a un jefe de nivel, al que debe derrotar para avanzar a un nivel superior, hay que saber que los jefes son más fuertes y resistentes que los otros enemigos.

Los protagonistas, Billy y Jimmy, fueron programados para que pudieran realizar diversos movimiento como golpear con los puños y dar patadas muy fuertes, una de las maniobras preferidas de los jugadores es el salto con patada, que se logra pulsando al mismo tiempo los botones de patada y puñetazo, en el juego se pueden utilizar algunas armas y objetos como bidones o cajas que se pueden arrojar a los enemigos.

La jugabilidad es comparable con la versión para NES, manejar los personajes resulta sencillo y pueden realizar diversas acciones con facilidad, gracias a que se pueden controlar mejor, el jugador debe rescatar a la novia de Billy, para cual debe realizar 4 misiones que tienen diferente extensión, para triunfar debe demostrar sus habilidades en las artes marciales y el uso de diversas armas.

Esta versión portable del mítico Brawler Double Dragon, logra un buen nivel de jugabilidad, por lo que se ha convertido en un videojuego retro, que sigue despertando el interés en jugadores de todas las edades, por lo que se considera un verdadero clásico.

Gráficos

Una de las características destacadas de este videojuego es que logra aprovechar muy bien las capacidades del Game Boy, por lo que los personajes tienen un buen tamaño, los escenarios están muy bien detallados y las animaciones, para la época en que se hicieron, eran de muy alto nivel. Todo ello, pese a que la pantalla del Game Boy es monocromática.

La versión para Game Boy de Double Dragon está basada en el título para NES. Sin embargo, no sigue estrictamente su trama, debido a las limitadas capacidades de hardware de la videoconsola portátil, por lo que los gráficos fueron simplificados, así como el diseño de los enemigos. La animación es un poco más lenta y los niveles tienen una menor extensión.

 

Sonido

La banda sonora de la versión para NES, fue incluida en Double Dragón para Gameboy, por supuesto, hay que considerar que la calidad del sonido de esta consola portátil es inferior. No obstante, la calidad del sonido de los diferentes temas de Double Dragón es buena, especialmente si se considera que el juego fue desarrollado hace varias décadas.

Enemigos

Todos los enemigos que aparecen en la versión para NES fueron portados a Double Dragón para Gameboy. Tienen la misma forma y pueden realizar los mismos movimientos, incluso, Chin y Abobo pueden realizar nuevos movimientos. El jugador debe enfrentar también a Machine Gun Willy para lograr ganar el videojuego.

Los enemigos ofrecen el mismo nivel de dificultad para derrotarlos en combate, la lucha cuerpo a cuerpo presenta niveles de dificultad superiores, lo que hace que la versión para Game Boy sea un poco más exigente.

Las armas disponibles en la versión de NES, están presentes en Double Dragón para Gameboy, pero aparecen con menor frecuencia, a pesar de que la mayoría de ellas son efectivas contra los distintos enemigos que se debe enfrentar, algunas han bajado su nivel de efectividad.

Una de ellas es el cuchillo, que en la versión para Game Boy no mata o hiere gravemente a los enemigos, al blandirlo parece que rebotara, por lo que necesario asestar varios golpes para causar un daño significativo en el enemigo, lo que aumenta el nivel de dificultad del juego.